ギターとベース難易度の違いを解説！始めるならどっち？ - ギター愛好家のためのお役立ちサイト

ギターとベースはどちらも人気の高い楽器ですが、これから始める初心者にとって「どっちが難しいのか？」と迷う方も多いのではないでしょうか？　また「どっちがかっこいい」「どっちが楽しい」といった視点も、楽器選びに影響を与えるため、自分に合った楽器を見極めることが重要になります。

一方で「ベースは簡単すぎ」と言われることがありますが、実際にはどうなのでしょうか。ベースは単音中心の演奏が多いため、一見シンプルに思えます。しかし、リズム感やアンサンブル能力が求められるため、単に簡単とは言い切れない部分もあります。また、ギターとベースを「同時に始める」ことは可能なのか、初心者にとってどちらが挫折しにくいのかも気になるところではないでしょうか。

本記事では、ギターとベースの難易度の違いを詳しく解説し、それぞれの魅力を比較していきます。どちらの楽器を選ぶべきか迷っている方に向けて、演奏のしやすさや楽しさ、かっこよさなど、多角的な視点からご紹介します。これから楽器を始めるなら、自分に合った選択をするための参考にしてみてください。

記事のポイント

ギターとベースの難易度の違いと初心者にとってのハードルの高さ
ギターとベースの演奏スタイルや役割の違い
ベースが「簡単すぎ」と言われる理由と実際の難しさ
ギターとベースを選ぶ際のポイントや向いている人の特徴

「はじめてのソロギター講座」なら、初心者でも安心！

ギター経験ゼロでも、本格的なソロギター演奏ができると評判のオンライン教材。

楽譜が読めなくても大丈夫。プロギタリストが基礎から丁寧に指導するステップ式カリキュラムで、最短30日で習得可能！　忙しい人でもスキマ時間で気軽に学べます。

こんな人におすすめ！

☑独学でつまづいた方
☑ギター教室に通う時間のない方
☑短期間で身につけたい方

ギター１本でかっこよく弾ける！はじめての「ソロギター講座」を詳しく見てみる

ギターとベース難易度はどっちが高い？
ギターとベース難易度と魅力の違いを比較

ギターとベース難易度はどっちが高い？

ギターとベースどっちが難しい？
ベースは簡単すぎ？
ギターベースドラム難易度の違い
始めるならどっち？
どっちがひとりで楽しめる？

ギターとベースどっちが難しい？

ギターとベースのどちらが難しいかは、初心者がどのような視点で楽器を選ぶかによって変わります。どちらの楽器にも独自の難しさがあり、一概に「簡単」「難しい」と決めつけることはできません。しかし、初心者が最初に取り組みやすいかどうかという観点で考えると、それぞれ異なる特徴があるため、自分に合った楽器を選ぶことが大切です。

まず、ギターは6本の弦があり、コード（和音）を弾くことが基本となります。そのため、初心者は複数の指を同時に動かして弦を押さえる必要があり、最初のハードルが高いと感じる人が多いです。特にFコードのように「セーハ（指一本で複数の弦を押さえる奏法）」を伴うコードは、初心者がつまずきやすいポイントの一つです。

また、ギターはリズムギターとして伴奏をする役割に加え、リードギターとしてメロディを奏でることもあります。そのため、技術を磨けば磨くほど演奏の幅が広がりますが、最初の段階では覚えることが多く、挫折する人も少なくありません。

一方、ベースは4本の弦を使い、基本的に単音で演奏することが多いため、指の動き自体はシンプルに見えます。そのため、初心者が「とりあえず曲を弾けるようになった」と実感しやすい楽器です。特にロックやポップスの楽曲では、ルート弾き（コードのルート音を繰り返し弾く奏法）だけで演奏できることも多く、比較的短期間で「形になる」ことが可能です。

しかし、ベースはバンドのリズムを支える役割があり、テンポの安定感やグルーヴを意識する必要があるため、単純に音を鳴らすだけではなく、リズム感や演奏の正確さが求められます。また、長いネックや太い弦の影響で、押弦する際に指の力が必要になるため、慣れるまで大変と感じることもあります。

このように、ギターとベースの難易度は初心者の視点によって変わります。ギターは覚えることが多く、最初の壁が高いですが、演奏の幅が広く、ソロや伴奏など多様なプレイスタイルを楽しめます。一方でベースは、最初の段階ではシンプルに見えても、バンドの土台を支える重要な役割を果たすため、音楽的な理解や安定したリズム感が求められます。どちらの楽器も奥が深く、一度始めたら長く楽しめる楽器なので、自分の音楽の好みや性格に合った方を選ぶと良いでしょう。

ベースは簡単すぎ？実際の難しさを解説

ベースは「ギターより簡単」と言われることが多いですが、本当にそうなのでしょうか。確かに初心者が最初に演奏する際は、ベースの方が簡単に感じることがあるかもしれません。しかし、実際には多くの奥深い要素があり、決して「簡単すぎる」とは言い切れません。

ベースが簡単とされる理由の一つは、基本的に単音弾きが中心であることです。コードを弾くことが基本のギターと違い、ベースはコードのルート音を弾くことが多く、左手の運指もシンプルです。特にロックやポップスの楽曲では、ルート弾きだけでも成立するため、初心者でもすぐにバンド演奏に参加しやすい特徴があります。

しかし、ベースには「音楽の土台を支える」という重要な役割があります。そのため、リズムの正確さやグルーヴ感を出すことが求められ、単に音を出すだけでは不十分です。上級者になればなるほど、リズムの細かなニュアンスやアンサンブルの調整が求められるため、奥の深い楽器と言えます。

ギターベースドラム難易度の違い

ギター、ベース、ドラムはバンドの基本となる楽器ですが、それぞれ演奏の難易度や求められるスキルが異なります。初心者がどの楽器を始めるか迷ったときは、自分に合った楽器の特性を知ることが大切です。

まず、ギターの難易度についてですが、ギターは伴奏（リズムギター）とメロディ（リードギター）を担当するため、弾き方のバリエーションが豊富です。初心者にとってはコードの押さえ方が最初の壁となることが多く、特にバレーコード（指一本で複数の弦を押さえるコード）は力加減や正確な指の配置が必要になるため、挫折しやすいポイントです。

また、ギターはエフェクターを使用することで音作りの自由度が高く、その分、演奏技術だけでなく音の調整や機材の知識も求められます。このように、ギターは弾き語りからバンド演奏まで幅広いシチュエーションで活躍できる楽器ですが、その分、習得する要素が多いのが特徴です。

次に、ベースの難易度について考えます。ベースはギターに比べて弦の本数が少なく、基本的には単音で演奏するため、初心者でも短期間で曲を弾くことができます。しかし、バンド内ではドラムと連携してリズムを支える役割を担うため、リズムの安定感やタイミングの正確さが重要になります。

また、ベースの弦は太く、ネックも長いため、押弦に力が必要であり、指の筋力や持久力を鍛える必要があります。初心者の段階では比較的簡単に演奏できるものの、バンド全体のサウンドに大きな影響を与える楽器のため、シンプルでありながら奥の深い楽器といえるでしょう。

最後に、ドラムの難易度についてですが、ドラムは全身を使って演奏するため、他の楽器とは異なる難しさがあります。特に、右手・左手・右足・左足を独立して動かす「四肢の分離」が必要になり、これが初心者にとって最初の壁となります。また、リズムを正確に刻む役割を担うため、テンポ感やタイムキープの能力が求められます。さらに、ドラムは自宅での練習が難しいという問題もあります。

電子ドラムを使えばある程度の騒音対策は可能ですが、生ドラムのような感覚を完全に再現するのは難しいため、環境面のハードルがあるのも特徴です。しかし、一度基本的なリズムをマスターすれば、シンプルな8ビートで多くの楽曲を演奏できるため、最初のハードルは高いものの、基礎を身につければ幅広い音楽に対応できる楽器といえます。

このように、ギター、ベース、ドラムはそれぞれ異なる難しさがあります。ギターは演奏の幅が広く、テクニックやコードの習得が必要ですが、個人での練習もしやすい点が魅力です。ベースは初心者でも形になりやすいものの、リズムや音楽理論の理解が求められます。そして、ドラムは全身を使うため動きの面で難しさがあるものの、一度リズムを習得すれば安定した演奏が可能になります。どの楽器も奥が深く、継続して練習することで上達できるため、自分の音楽スタイルや環境に合わせて選ぶのが良いでしょう。

始めるならどっち？

ギターとベースのどちらを始めるべきか迷ったとき、まず考えたいのは「どんな音楽を演奏したいのか」「どのようなスタイルで楽器を楽しみたいのか」という点です。それぞれの楽器には異なる魅力があり、求められるスキルや演奏のスタイルも大きく異なります。そのため、自分に合った楽器を選ぶことが長く続けるためのポイントとなります。

まず、ギターは音楽の主役として目立つ場面が多い楽器です。メロディを奏でるリードギターや、コードを弾きながら歌う弾き語りスタイルなど、演奏の幅が広く、ソロでも楽しめるのが特徴です。また、エレキギターならエフェクターを駆使して多彩な音作りができ、アコースティックギターならシンプルながらも味のある演奏が可能です。ギターはコード弾きとメロディ弾きの両方をこなすため、最初に覚えることが多く、初心者にとってはややハードルが高いと感じるかもしれません。しかし、基本的なコードをいくつか覚えれば、多くの曲を演奏できるようになり、達成感を得やすい楽器でもあります。

一方、ベースはバンドの屋台骨となる重要なポジションを担う楽器です。リズムと低音で楽曲を支える役割があるため、派手なソロプレイをすることは少ないものの、楽曲の安定感やグルーヴを生み出す上で欠かせません。初心者のうちは、ギターよりもシンプルなフレーズで演奏できることが多いため、比較的短期間で「バンドの一員として演奏する楽しさ」を感じやすい楽器とも言えます。しかし、シンプルなフレーズであっても、正確なリズム感やバンド全体を意識した演奏が求められるため、演奏技術が上達するほど奥深さを実感する楽器でもあります。

このように、それぞれの楽器には異なる特徴があり、自分のスタイルや音楽の好みによって選ぶべき方向性が変わります。ギターはソロでも楽しみやすく、音楽の主役になりたい人に向いています。一方で、ベースはバンド全体のサウンドを支える役割を楽しめる人に適しています。どちらの楽器を選ぶか迷ったときは、実際に楽器を触ってみたり、好きなアーティストの演奏を見て自分に合ったスタイルを探すのもおすすめです。

どっちがひとりで楽しめる？

ギターとベースのどちらが「ひとりで楽しめる楽器」なのかを考えると、それぞれの楽器の特性によって異なる答えが出てきます。基本的に、ひとりで演奏することを考えるなら、ギターの方が向いていると言えますが、ベースにも独自の楽しみ方があります。

ギターは、コードを弾きながらメロディを歌う弾き語りや、ソロギターとしてメロディと伴奏を同時に奏でることができるため、ひとりでも十分に演奏を楽しめます。アコースティックギターなら特に、楽器一つで成立する音楽が多く、初心者でも比較的すぐに曲を演奏できるようになります。さらに、エレキギターであればエフェクターやアンプを使って様々な音を作り出すことができるため、ひとりで音作りを探求する楽しみもあります。YouTubeやSNSで伴奏用のトラックを流しながらソロを弾く楽しみ方もあり、幅広い遊び方ができるのがギターの強みです。

一方、ベースはどちらかというとバンドアンサンブルの中で輝く楽器です。単音を弾くことが多く、ギターのようにコードを鳴らしながら歌うスタイルは一般的ではないため、ひとりで演奏する際の音の厚みが不足しがちです。しかし、最近ではルーパー（演奏したフレーズを繰り返し再生する機材）を使い、自分のベースラインを録音しながら即興で演奏を重ねるソロプレイのスタイルも広がっています。また、ファンクやジャズなどのジャンルでは、スラップ奏法を使ってメロディックなベースラインを作ることもできるため、ひとりでも演奏を楽しめる可能性があります。

このように、ひとりで楽しむことを考えた場合、ギターの方が手軽に演奏できる場面が多く、音楽の幅も広いです。しかし、ベースでも機材を工夫すれば独自の演奏スタイルを作ることができ、特にリズムの練習やソロ演奏に特化した楽しみ方を見つければ、十分にひとりでも楽しめる楽器と言えるでしょう。

ギターとベース難易度と魅力の違いを比較

どっちがかっこいい？
どっちが楽しい？
ギターとベースは同時に始めるのは可能？
初心者が挫折しにくいのはどっち？
ギターとベース、あなたに向いているのは？

どっちがかっこいい？

ギターとベースのどちらが「かっこいい」のかは、演奏スタイルや楽曲のジャンルによって大きく変わります。どちらの楽器にも魅力的な演奏方法があり、自分の好みや演奏する音楽によって「かっこよさ」の感じ方が異なります。

ギターは、主役として目立つ場面が多く、ソロパートや派手なパフォーマンスで観客を魅了することができます。エレキギターなら速弾きやチョーキングを使った表現力豊かな演奏が可能で、ライブやステージでは華やかな存在感を放ちます。特にロックやメタルのギタリストは、ギターソロで楽曲のクライマックスを作ることが多く、「かっこいい」と感じる要素が多いです。また、アコースティックギターの場合でも、指弾きを駆使したソロギターの演奏は、繊細ながらもダイナミックで、独特の美しさを持っています。

一方、ベースはバンドのグルーヴを生み出す役割を持ち、派手さは少ないものの独自のかっこよさがあります。特にスラップ奏法を使った演奏は、独特のリズム感とアグレッシブな音が魅力で、ファンクやジャズなどのジャンルでは非常に目立つ存在になります。また、ベースはバンド全体のサウンドを支える役割を担うため、他の楽器と絡み合いながらリズムを作る楽しさがあります。ステージ上では、見た目の派手さよりも、安定した演奏や深いグルーヴが「かっこよさ」として映ることが多いです。

このように、ギターは派手で目立つ演奏ができることが魅力であり、ライブやステージで注目されやすい楽器です。一方で、ベースは音楽全体の土台を作り、シンプルながらも存在感のある演奏ができることが魅力です。どちらがかっこいいかは、演奏する人のスタイルや音楽の好みによって変わるため、自分が「かっこいい」と思える楽器を選ぶことが重要です。

どっちが楽しい？

ギターとベースは、それぞれ異なる楽しさを持つ楽器です。どちらが楽しいかは人によって感じ方が異なりますが、演奏スタイルや楽器の特徴を理解することで、自分に合った楽しみ方を見つけることができます。

まず、ギターの楽しさは、音楽の中心となるメロディやコードを演奏できる点にあります。ギターはソロでもバンドでも活躍する場面が多く、コードを弾きながら歌う弾き語りや、派手なギターソロを奏でる演奏スタイルなど、幅広い表現が可能です。特に、好きな曲のコードを覚えれば、すぐに演奏できるようになるため、初心者でも達成感を味わいやすい楽器と言えます。また、エフェクターを使って音を変えたり、異なる奏法を試したりすることで、自由な音作りを楽しめる点もギターの大きな魅力の一つです。

一方、ベースの楽しさは、音楽全体の土台を支える役割にあります。ギターがメロディを奏でるのに対し、ベースはリズムを作り、楽曲のグルーヴを生み出す役割を担います。派手な演奏は少ないものの、ドラムと連携してバンドの一体感を作り上げる楽しさは、他の楽器にはない魅力です。特に、ベースラインを考えながら演奏することで、音楽全体の流れをコントロールできるため、演奏技術が上がるほど楽しさが増していきます。また、スラップ奏法やフィンガーピッキングなど、奥深い奏法を極めることで、よりダイナミックな演奏ができるようになるのもベースの醍醐味です。

このように、ギターはメロディやコード演奏の楽しさがあり、ソロでも十分に楽しめる楽器です。一方で、ベースは音楽全体を支える役割を楽しみながら、グルーヴを生み出す快感を味わうことができます。どちらの楽器が楽しいかは、自分が求める演奏スタイルや音楽の好みによって変わるため、どちらに魅力を感じるかを考えて選ぶのがおすすめです。

ギターとベースは同時に始めるのは可能？

ギターとベースを同時に始めることは可能ですが、実際にはそれぞれの楽器の特性や学ぶべき技術が異なるため、ある程度の計画が必要になります。両方の楽器に興味がある場合は、それぞれの特徴を理解し、効率的に練習を進めることが大切です。

まず、ギターとベースは共通点が多い楽器ですが、演奏の役割や奏法が異なります。ギターはコードを弾いたりメロディを奏でたりするのに対し、ベースは単音でリズムを刻みながら音楽を支える役割を持ちます。そのため、どちらの楽器も並行して学ぶ場合、それぞれの違いを意識しながら練習する必要があります。

また、ギターとベースを同時に始める場合、時間の使い方も重要になります。どちらか一方に集中しすぎると、もう一方の習得が遅れてしまうため、練習時間を適切に分けることが求められます。例えば、平日はギターのコード練習、週末はベースのリズムトレーニングといったように、バランスよく練習することが大切です。また、音楽理論を学ぶことで、どちらの楽器にも応用できる知識を得られ、効率よく上達できるようになります。

一方で、初心者がいきなり両方の楽器を始めると、どちらの技術も中途半端になり、挫折する可能性が高くなります。まずはどちらか一方を優先的に学び、ある程度基礎が身についたらもう一方の楽器に挑戦するという方法もおすすめです。特に、ギターを先に始めると、指の動きやコードの知識が身につくため、後からベースに移行しやすくなります。

このように、ギターとベースを同時に始めることは可能ですが、練習の計画を立て、無理のないペースで進めることが重要です。どちらの楽器にも魅力があるため、焦らず楽しみながら習得していくのが理想的な方法と言えるでしょう。

初心者が挫折しにくいのはどっち？

ギターとベースのどちらが初心者にとって挫折しにくいかは、演奏の難易度や練習のしやすさによって変わります。どちらの楽器も基本をしっかり押さえれば楽しく演奏できますが、初めて楽器を触る人にとっては、いくつかのポイントで違いがあります。

まず、ギターはコードを押さえて音を出す必要があり、初心者にとっては指の使い方が難しく感じることが多いです。特に、コードを押さえる際に指が思うように動かず、音がきれいに鳴らないことにストレスを感じる人も少なくありません。また、弦が6本あるため、弾くべき弦を正確に押さえることが求められ、最初のうちは指の動きに慣れるまで時間がかかります。しかし、一度コードを覚えれば、多くの曲を演奏できるようになるため、継続して練習すれば達成感を味わいやすい楽器でもあります。

一方、ベースはギターよりも弦の本数が少なく、基本的に単音で演奏するため、初心者でも比較的早く演奏できるようになる傾向があります。コードを押さえる必要がなく、シンプルなフレーズから始められるため、最初のうちは「音が出せない」という挫折感を感じにくいのが特徴です。ただし、ベースはリズム感が非常に重要な楽器であり、テンポを正確に刻む力が求められます。そのため、単調なリズム練習が続くと飽きやすくなり、練習のモチベーションを保つのが難しくなることがあります。

このように、ギターは最初の壁が高いものの、コードを覚えれば演奏の幅が広がり、楽しさを実感しやすい楽器です。一方で、ベースは早い段階で演奏できるようになるものの、リズム感を磨く必要があり、単調な練習が続くと挫折しやすい一面もあります。どちらを選ぶかは、自分の性格や練習スタイルによって決めるのが良いでしょう。例えば、短期間で曲を弾けるようになりたい人はベースが向いており、幅広い表現を楽しみたい人はギターの方が適しています。いずれにしても、無理なく楽しめる環境を作ることが、長く続けるための鍵となります。

ギターとベース、あなたに向いているのは？

ギターとベースは、それぞれ異なる魅力を持つ楽器です。どちらが自分に向いているのかを判断するためには、演奏スタイルや求める音楽の役割を理解することが重要になります。ここでは、ギターとベースの特徴を踏まえ、自分に合った楽器を選ぶためのポイントを整理します。

まず、ギターはメロディやコードを奏でることができ、単体でも演奏の幅が広い楽器です。弾き語りやソロ演奏も可能で、曲の主役になれることが大きな魅力と言えます。また、エフェクターを使用することで、さまざまな音色を作り出し、自由な表現ができる点も特徴です。一方で、最初はコードの押さえ方が難しく、指の動きに慣れるまでに時間がかかることがあります。しかし、一度コードを覚えてしまえば、数多くの曲を演奏できるようになるため、根気強く練習を続けることができる人には適している楽器です。

一方、ベースはバンドの土台となり、楽曲全体のリズムやグルーヴを作り出す役割を持ちます。弦の本数が少なく、単音での演奏が中心となるため、初心者でも比較的早く音を出せる点が特徴です。また、ドラムと連携しながらリズムを刻むことで、バンド全体の一体感を生み出す楽しさがあります。ただし、派手な演奏をする機会はギターに比べると少なく、リズム感を重視した地道な練習が求められるため、そうしたスタイルが好きな人に向いています。

では、どちらの楽器が自分に合っているのでしょうか？例えば、音楽の主役として目立ちたい人や、コードやメロディを自由に弾いて表現したい人にはギターが向いているでしょう。一方で、バンドのリズムを支え、安定感のある演奏を楽しみたい人にはベースがおすすめです。また、シンプルなフレーズから始めて少しずつスキルを高めていきたい人にとっては、ベースの方が挫折しにくいかもしれません。

最終的には、どの楽器に魅力を感じるかが最も重要なポイントです。実際に楽器を触ってみたり、好きなアーティストの演奏を参考にしたりしながら、自分にとってより魅力的に感じる方を選ぶのが良いでしょう。どちらの楽器も奥深く、長く楽しめる楽器であることに違いはありません。自分に合った楽器を選び、音楽を楽しむ第一歩を踏み出してみてください。