「アンパンマンギター やばい」と検索してこのページにたどり着いたあなたは、おそらく見た目の可愛さとは裏腹に何かすごい秘密があるのでは?と気になっているのではないでしょうか。実際にこのギターは、ただの子ども向けおもちゃとしてはあまりにもクセが強く、ネット上でも話題になることが多い製品です。
見た目はポップで親しみやすいアンパンマンデザインですが、中身をよく見ると「本気で演奏するには向かないのでは?」と思わせるような独自仕様が満載です。ペグの構造からフレットの配置、そしてチューニングの概念まで、すべてが一筋縄ではいかないつくりになっています。
この記事では、実際に使ってみて「これはやばい!」と感じたポイントを詳しく紹介していきます。楽器経験者にも驚きの連続で、本気でレビューせずにはいられなかったアンパンマンギターのすごさを、ぜひチェックしてみてください。
アンパンマンギターがやばい理由とは?
- 弦が4本しかない
- ペグがシンプル
- フレットがメジャースケール固定
- 1オクターブ以降はフレットレス
- チューニングできない
弦が4本しかない
アンパンマンギター買ってあげようと思ったけど弦4本しかないのちょっと笑った。アンパンマンベースじゃん。 pic.twitter.com/LpIl1NI3Ji
— 顔 (@matsunoinst) June 29, 2023
アンパンマンギターを初めて見たときに、多くの人が驚くポイントの一つが「弦の数」です。通常のギターは6本の弦で構成されており、ベースでも4本が標準的です。しかし、このおもちゃは「ギター」という名前でありながら、弦は4本しか張られていません。
この点に着目すると、一見ベースのように見えなくもありませんが、実際にはナイロンのような柔らかい素材で作られており、音色や触り心地はウクレレに近い印象を受けます。ただ、構造的にはウクレレとも異なるため、どの楽器にも完全には当てはまらない独特の仕様と言えるでしょう。
さらに、4本という限られた弦数により、演奏できる音の幅も当然狭まります。そのため、一般的な曲を演奏することは難しく、自由に鳴らして楽しむ、という使い方が中心になります。とはいえ、音数が少ないことで、子どもが複雑な操作に迷わず、直感的に音を鳴らせるというメリットもあるでしょう。
こうした設計からも、このギターが「楽器」ではなく、あくまで「音の出るおもちゃ」として設計されていることがよく分かります。
ペグがシンプル
子供のおもちゃのアンパンマンギター
ペグゆるゆるでチューニングもへったくれもないし、合わせてもたぶん4弦とも押さえるフレットごとにドレミファソラシドとなるだけなんだけど、たまに面白い音出すんだよなあ pic.twitter.com/rRLvfkUxGx— マルミヤ (@marumiya038r) January 17, 2023
ペグの構造に関しても、このアンパンマンギターは非常に特徴的です。一般的なギターでは、弦の張り具合を微調整できるように、内部にギアが組み込まれた「ギアペグ」が使われています。一方、アンパンマンギターに使用されているのは、ギアの無い「ストレートペグ」と呼ばれるタイプで、構造が極めてシンプルです。
このようなシンプルなペグは、調整に慣れていないと操作が難しく、少し回しただけで一気に音程が変化してしまいます。さらにやっかいなのが、各弦ごとに巻く方向がバラバラであるという点です。ギター経験者ほど、その違和感に戸惑うことが多いようです。
また、弦を強く張りすぎると、ペグが弦のテンションに耐えられず、自然に戻ってしまうことがあります。これは構造的な問題で、ペグ自体がしっかり固定されないために起こる現象です。この状態では、チューニングを試みてもすぐにズレてしまうため、安定した演奏はほとんど望めません。
ただ、こうした不安定さも、子どもが自由に音を楽しむ分には大きな問題にはなりません。あくまで「音を出すことを楽しむ」ための道具と割り切れば、ペグの癖もまた一つの個性と捉えることができるかもしれません。
フレットがメジャースケール固定
眠っていたアンパンマンギターを見つけたんだけど4弦でフレットが7しかない(しかも間飛んでる)ことが判明したんで改造してウクレレにしている最中
チューニング超硬い(指痛い) pic.twitter.com/ja9SLEa1ye— Cottonさん (@Zattawataa) February 23, 2024
アンパンマンギターの最大の特徴とも言えるのが、フレットの配置です。一般的な弦楽器のフレットは、音を半音ずつ区切っており、どこを押さえると何の音が出るかが理論的に決まっています。ところがこのおもちゃは、半音ではなく「ドレミファソラシド」のメジャースケールだけを鳴らすように設計されているのです。
この仕様により、子どもが押さえるだけで自然とスケールに沿った音が出るという利点があります。ある意味で「押さえればそれっぽい音が出る」という安心感があるとも言えます。一方で、音楽経験者にとっては非常に扱いにくく、通常の指使いや理論をそのまま応用することはできません。
また、音の正確さに関しても課題が残ります。フレットの位置が微妙にずれているため、実際に出る音がメジャースケールとは言えないほどピッチが不安定なケースもあります。加えて、押さえる位置によっては開放弦との音の差が大きくなり、違和感を感じることも少なくありません。
このように、メジャースケールに固定されたフレットは一見便利なようで、実際には演奏の幅を大きく制限しているとも言えるでしょう。
1オクターブ以降はフレットレス
アンパンマンギターには、開放弦から1オクターブ分までにしかフレットがありません。つまり、12フレット相当の位置を過ぎると、それ以降の指板は完全に「フレットレス」状態になります。これにより、高音域での音程をコントロールするのが非常に難しくなるという問題が生じます。
フレットが無いということは、指の置き方次第で出る音が大きく変わってしまうことを意味します。正確な位置に指を置かないと、狙った音が出ず、ピッチがズレてしまうのです。これは大人でも難しい作業であり、ましてや小さな子どもにとってはほとんど不可能に近いでしょう。
また、フレットレス部分にはガイドも何も無いため、どこを押さえればどの音になるのか見た目だけでは判断できません。音程を耳で判断して修正する必要があるため、結果的に演奏よりも「探りながら遊ぶ」スタイルになります。
ただ、この制限された構造が逆に創造性を刺激することもあります。ルールに縛られずに音を出してみる中で、子どもなりに新しい音の組み合わせや感覚を発見できるかもしれません。このように、制限があるからこそ生まれる楽しさがあるとも言えます。
チューニングできない
アンパンマンギター、チューニングなんて言葉はない。
が、近づけるだけ近づけた pic.twitter.com/nMLaoOgccc— すてでー (@Egg2Steady) October 22, 2019
アンパンマンギターにおいては「チューニング」という概念そのものが成り立たないと言っても過言ではありません。これは、音程をコントロールするための基本要素が、すべて不安定もしくは未整備だからです。
まず、前述の通り、すべての弦が同じ太さであるため、音程の差が生まれにくい構造になっています。通常のギターのように、異なる音域の弦を設定することができないため、チューニングしようとしても、それぞれの弦がほとんど同じ音になってしまいます。
さらに、ペグの構造が非常に不安定で、張力を維持できずに自然に巻き戻ることがあります。これにより、せっかく調整した音程もすぐに狂ってしまうため、安定したチューニング状態を維持することは非常に難しいです。
このような特性から、一般的な楽器のように「正しい音程を合わせる」という発想そのものが意味をなさない状態になります。むしろ、全弦を同じ音程にして、コード的な鳴りや揺れを楽しむなど、遊び方そのものを工夫することが必要です。
音を楽しむ道具と考えれば、チューニングの有無にこだわらなくても良いのかもしれませんが、「ギター」としての期待を持つと、そのギャップに戸惑うこともあるでしょう。
アンパンマンギターがやばいと感じた瞬間
- 本物仕様に魔改造する人も
- 子供には自由に遊ばせるのが正解
- 難しいけど遊び心満載の一品
本物仕様に魔改造する人も
すごい
ギター風おもちゃ「アンパンマンギター」を本物仕様に魔改造 ガチすぎるプロのワザに称賛の声 https://t.co/QsGv3Ytonq @itm_nlab pic.twitter.com/9QJUvVgjAU
— ねとらぼ (@itm_nlab) June 5, 2023
アンパンマンギターは市販のおもちゃでありながら、そのユニークな構造から一部のマニア層に支持されています。特に、DIYや改造が好きな大人たちの間では「魔改造」の題材として注目されており、ネット上でも実際に本物のギター仕様へと作り変える事例が数多く紹介されています。
こうした改造の内容は多岐にわたり、弦を金属製に交換したり、フレットを打ち直して半音刻みにしたり、さらにピエゾピックアップを取り付けてアンプに接続可能にするなど、本格的な改良が行われています。外見はアンパンマンでも、中身は完全にエレキギターというケースも存在するのです。
このような魔改造が生まれる背景には、アンパンマンギターの素材が意外としっかりしている点があります。ボディ部分は軽量ながらも一定の剛性があり、加工しやすい樹脂素材のため、カスタマイズの自由度が高いのです。
もちろん、こうした改造は自己責任で行う必要がありますし、子どもが使用する目的とはまったく異なります。ただし、あまりの自由度の高さから、改造を通じて「おもちゃから本格楽器へ」という楽しみ方を追求する人が後を絶たないのも事実です。
子供には自由に遊ばせるのが正解
半年経ちますが、いまだにシャカシャカ鳴らして遊んでいます。
子供が好きな音色なのかもしれませんね。1歳半ですがようやくひとりで吹いています。
適当だけどなんか心地いいです。孫のために購入
喜んでいました引用元:ヨドバシドットコム
アンパンマンギターは、構造上の問題や音程の精度の低さなど、楽器として厳密に評価すれば疑問点も多くあります。しかし、それでも多くの子どもがこのおもちゃを夢中で遊んでいるのは事実です。ここで大切なのは、大人が正しさを押し付けすぎないことではないでしょうか。
特に幼少期の子どもにとって、音の正確さや演奏技術よりも「自分で音を出せる楽しさ」の方がずっと大切です。このギターはカラフルな見た目やキャラクターの魅力もあり、触れるだけでワクワクする作りになっています。子どもが音を鳴らして遊びながら、自分なりの「楽しい」を見つけることこそ、このおもちゃの真価と言えるでしょう。
例えば、弦をポロポロと鳴らして歌ったり、リズムに合わせてたたいたりするだけでも、子どもにとっては十分な音楽体験です。そこに細かい演奏理論やチューニングの話を持ち出すと、逆に音楽そのものへの興味を失ってしまうリスクもあります。
このため、アンパンマンギターを手にしたら、まずは好きなように触らせてみるのが一番です。うまく弾けなくても、変な音がしても、それが音遊びの第一歩としての「成功体験」になるのです。
難しいけど遊び心満載の一品
アンパンマンギターは、音楽経験の有無を問わず、多くの人に驚きを与えるおもちゃです。確かに扱いは難しく、楽器として見た場合には「不完全」と言わざるを得ません。しかし、その中には明確な「遊び心」が込められており、発想次第で無限の楽しみ方が広がります。
特にユニークなのは、メジャースケールに固定されたフレット配置や、同じ太さの弦を使用した大胆な設計です。これにより、従来の弦楽器の常識が一度リセットされ、まったく新しい感覚で音を探す楽しみが生まれます。慣れ親しんだギターの感覚が通用しないという点が、かえって想像力を刺激するのです。
また、音程のズレや弦のバラつきも、発想を転換すれば「味のある音」と捉えることができます。子どもにとってはもちろん、大人が試しに遊んでみても意外な発見があるでしょう。ちょっとした時間の中で、「こんな音が出るんだ」と笑って楽しめる、そんな懐の深さがこのおもちゃにはあります。
つまり、ただの音が鳴るだけのプラスチックギターではなく、「音で遊ぶ」という体験そのものを提供してくれるのがアンパンマンギターの本質です。難しさを超えたところにある面白さに気づけば、もっと自由に楽しむことができるでしょう。
アンパンマンギターがやばいと言われる理由を総まとめ
- 弦が4本のみで通常のギターとは構造が異なる
- 弦はナイロン素材でウクレレに近い触感
- ペグがストレートタイプで調整が非常に難しい
- 巻く方向がバラバラでギター経験者ほど混乱する
- フレット配置がメジャースケールに限定されている
- 音程が不安定で正確な演奏が難しい
- 12フレット以降は完全にフレットレス構造
- 弦の太さがすべて同じで音程差が出にくい
- チューニングが成立せず音がすぐにズレる
- 改造目的で購入する大人もいるほど構造が特殊